“451 па…” Шэлкаплясаву. Акцёр даў інтэрв’ю газете “Культура”.

Аказваецца, я ўдачлівы чалавек! На працягу аднаго месяца маю магчымасць расказаць пра двух выдатных людзях. Нядаўна падзялілася думкамі пра заслужанага артыста Рэспублікі Беларусь Мікалая Емяльянава, а сёння гутару з не менш заслужаным - Аляксандрам Шэлкаплясавым. Мне наогул вельмі пашанцавала - трапіла ў Гродзенскі тэатр у момант яго «росквіту», калі можна так сказаць. Выдатная трупа, рэжысура, прафесійны тэхнічны склад, разумеючае кіраўніцтва, увогуле, усё сышлося ў адным асобна ўзятым тэатры. Рэпертуар, вядома, адпаведны. Гэта быў час, калі на рэпетыцыю ішлі з заміраннем сэрца: чтосьці сёння прыдумае рэжысёр? Усе жылі ў адзіным рытме, у адзіным парыве, былі адзіным арганізмам у дні выпуску спектакля, дыхалі, без перабольшання скажу, ва ўнісон! Музыка, святло, усё працавала на акцёра, на спектакль. Рэпетыцыі, прагоны, генеральная ... І вось ён - дзень Прэм'еры! У гэты дзень тэатр замірае ў чаканні спектакля. «Час цішыні» ... І вось каманда памочніка рэжысёра: «Увага! Пачалі! »І, о цуд, прастора разражаецца, артыст выходзіць на сцэну і ... Саша, далей ты ...

Ты так прыгожа сказала і, галоўнае, гэта праўда. Хоця трохі ўкол тэатру сённяшняму. Цуд сапраўды адбываўся! Працы было шмат - спектаклі ішлі на дзвюх сцэнах паралельна, прыязджалі рэжысёры, мы ездзілі на гастролі, але якія капуснікі паспявалі ставіць і для сваіх «вячорак» і для гледачоў! Усе казалі: «Мы каманда!» Калі я прыйшоў у тэатр, мяне сустрэлі такія артысты!.. Альберт Акчурын, Віктар Смачнеу, Аляксандр Марцынюк, Алена Гайдуліс, Валерый Смірноў, Юрый Іваноў... Гэта было шчасце ў іх вучыцца! Яны сышлі, але пакінулі такую бясцэнную спадчыну - прыклад цалкам самаахвярнага служэння тэатру, вопыт, словам, то што з'яўляецца самім тэатрам, яго ядром! Бо, відавочна, колькi не думай, усё геніяльнае прыдумана да нас. Так і тэатр. Ён ужо складзены, ён існуе і з гэтым нельга не лічыцца... (хмурыцца) Здавалася б... Я, вядома, не ў якім разе не хачу сказаць, што зараз нікога не засталося. І сёння ёсць артысты, назіраючы за якімі, атрымліваеш сапраўднае задавальненне - Мікалай Емяльянаў, Люся Волкава, Алена Красікава, Святлана Марэцкая, Саша Калагрыў - абойма неверагодных акцёрскіх талентаў, прычым усе розныя!

А як ты ставішся да гледача? Ці змяніўся ён?

Чалавек заўсёды застаецца чалавекам, якімі б гаджэтамі ён не карыстаўся. Ён са сваімі бедамі, радасцямі, перажываннямі прыходзіць у тэатр для зносін. Таму, наколькі ты рознабаковы, настолькі гледачу цікавей. Ён жа прыходзіць за эмоцыяй і мая задача не падмануць яго ў чаканнях таго самага «цуду»! І спектаклі павінны быць якаснымі, і выкананне. Толькі тады мы зможам захаваць да сябе цікавасць, павагу і любоў. Ўзаемныя. Без гэтага не можа існаваць тэатр. Дыялог. Тэатр без гледача існаваць не можа, а вось у гледача цяпер вельмі вялікі выбар. Гэта і кіно, і канцэрты, і Бог ведае, што яшчэ! Таму задача наша складаная. Вельмі. І вельмі прыемна бачыць поўныя залы, не буду хітраваць, не заўсёды, вядома, але разумееш тады, што ўсё не дарма і хочацца жыць, тварыць і верыш у тое, што патрэбны.

Паняцце «сучасны» тэатр. Што гэта?

Калі наўскідку, то сучасны тэатр - гэта той, у якім мы служым цяпер. Тэатр заўсёды сучасны. У Старажытнай Грэцыі быў сучасны тэатр, у Старажытным Рыме ... Там, дзе ён ёсць, ён сучасны. Іншае пытанне, хто і як гэта адчувае ... Бывае прыходзіць рэжысёр і паведамляе, што прыдумаў такое ... Новае слова ў тэатры, сучасны матэрыял, захлёбваючыся чытае, а для мяне гэта прыдуманая на кухонных вячорках гісторыя. І вось тут пачынаецца канфлікт. Тэатр-гэта вечны канфлікт, так і павінна быць ... Ці - прыехаў рэжысёр і спрабуе пераканаць мяне ў тым, што ўсё ведае пра тэатр і ставіць, напрыклад, Каляду. Ён перакананы, што гэта вельмі сучасна, асабліва ў музычным суправаджэнні Веркі Сярдзючкі у якога (дзіўнае спалучэнне, да? Верка, але ён!), аказваецца ўсё вельмі глыбока ў яго творчасці! І гэта яго праўда .гэтага рэжысёра. Ён мае на гэта права! Гэта яго свабодны выбар. Іншае пытанне, што мая свабода заканчваецца там, дзе пачынаецца свабода іншага чалавека. Акцёр чалавек залежны. Мы залежныя шмат ад чаго. У першую чаргу ад рэжысёра. Ад кіраўніцтва, дарэчы сказаць, у якога таксама сваё бачанне сучаснага тэатра і свая свабода дзеянняў. Зараз скажу не сваю думку, хтосьці з крытыкаў Мінска на адным з пасяджэнняў круглага стала выказаў выдатную думку пра тое, што тэатр стаў адміністрацыйным. На жаль. Так ... Цяпер акцёр не главное звяно ў тэатры і годнасць тэатра часцяком ацэньваецца не якасцю пастановак, акцёрскай трупай, а колькасцю наведванняў сайта, яго афармленнем і далей і далей ... Гэта сучасна? Напэўна! Вось толькі глядач прыходзіць у тэатр з іншай мэтай! І я хачу іграць у добрых спектаклях, мне не хочацца, каб мне навязвалі дурны густ і пераконвалі ў тым, што ў тэатры, у сучасным, усё інакш ... І вось тады я пачынаю разумець - калі не можаш змяніць сітуацыю, змяні сваё стаўленне да яе і пачынаю мяняць стаўленне да тэатра, спрабуючы захаваць у сабе тое трапяткія і беражлівыя адносіны да сцэны, да калег- акцёрау, якія адчуваў на працягу многіх гадоў і не хачу страціць  раптоўна ...

Пакуль ты казаў, у мяне было пачуццё, якое вельмі добра ведаю, але не магла зразумець што гэта. І з апошнімі словамі зразумела! Дакладна такую тугу я адчула падчас апошняй прэм'еры - «451 па Фарэнгейце» (рэжысёр Генадзь Мушперт). Зусім, здавалася б невялікая роль- прафесар Фабэр. Тры эпізоды, але менавіта яны, на мой погляд, задаюць атмасферу ўсяму спектаклю, калі ў шуме і скрыгаце існуючага свету раптам адчуваеш шчымлівую адзіноту розуму, пачуццёвасці і разумення таго, як шмат мы губляем у жыцці. «Я вас чую!» -вот галоўнае, што павінны захаваць мы дзеля таго, каб працягваць заставацца людзьмі - слухаць, чуць, разумець адзін аднаго. Так я прачытала тваю ролю, а што іграу ты?..

Дзякуй. Менавіта пра гэта як раз і думаў. Адкрыццё Фабэра  як раз у тым, каб чуць і каб людзі чулі адзін аднаго…

Раз ужо загаварылі пра спектакль, скажы, рэпертуар, якім ён павінен быць? Зразумела, што ўжо нагналі аскому размовы пра камедыі ... І ўсё ж такі, іх наогул не павінна быць?

Не, тут пытанне стаіць па-іншаму. Яны павінны быць. Абавязкова! У чалавека  як? Настрой мяняецца! Нельга быць увесь час сумнымі ці смяяцца ўвесь час! І тэатр - жывы арганізм і павінен прапаноўваць гледачу розны матэрыял! І камедыі, і драму, і класіку! .. Ды і артысты маладыя не могуць развівацца ўвесь час граючы Рэя Куні ...

А скажы, класіка, яна павінна быць ... «мадэрнізаванай» ці ...

А сустрэчнае пытанне! Скажы «Чайка» Алега Жугжды (пастаноўка гродзенскага тэтра лялек) «модерновый» ці класічны?

Класічны, вядома! Хоць вельмі сучасны ...

Так. Чэхаў. Атмасфера, аўтар ... Аўтар заўсёды павінен гучаць. Класіка заўсёды сучасная. Гэта, па-першае, невычэрпная крыніца натхнення, я не ведаю артыста, які не хацеў бы іграць класіку, а па-другое, у які б перыяд жыцця да яе не дакрануўся - заўсёды знойдзеш адказы на многія пытанні, якія цікавяць цябе... Гэта заўсёды актуальна. Гэта заўсёды пра цябе. Як і тэатр. Праўда, хачу сказаць, у, безумоўна, ўмелых руках!

Раз ужо мы загаварылі аб тэатры лялек, не магу апусціць гэтую тэму ... Не для каго не сакрэт, што драматычнага тэатра для цябе аказалася мала і ты паспяхова выступаеш на падмостках аднаго з самых вядомых тэатраў рэспублікі - гродзенскага тэатра лялек ...

Так, маю шчасце!

Вельмі хочацца задаць пытанне, якое, можа быць, выкліча абурэнне з боку калег - артыстаў драмы. Ты на сённяшні дзень сумяшчаеш два тэатры. Открый таямніцу !!! Усё ж такі дзе складаней ...

Мне прасцей тут ... Мы гутарым у драме, таму я кажу «тут». Я не магу дзяліць. Тэатр лялек мне гэтак жа дарагі, ён таксама мой і спектаклі сыграныя ў ім таксама вельмі дарагія, кожны па свойму ... і ў ім складаней, таму што акрамя мяне ёсць лялька, якой трэба перадаць свае эмоцыі, каб і яна ўздзейнічала на свядомасць гледача ... Кожны паварот галавы азначае многае... Я бачу як працуюць майстры і якое задавальненне зведваеш, гледзячы на іх віртуознае валоданне лялькай! На жаль, я гэтага не ўмею ...

Я бачыла тваю працу з лялькай. Ты так беражліва ставішся да яе! Так акуратна-беражліва ... І ад гэтага ствараецца ўражанне, што ты зліваешся з ёй, што, трэба сказаць, вельмі падкупляе!

Тут ёсць да чаго імкнуцца ... Гэта на самай справе вельмі цікава! Алег Алегавіч (Жугжда) вучыў - калі лялька на сцэне, цябе не павінна быць. Іншыя справа, калі жывы план - мы павінны стаць адным цэлым. Тут вельмі шмат магчымасцяў ... Іншыя магчымасці і іншы драйв ... Таму больш складана. Не забывай, што яшчэ партнёры ёсць, пры гэтым застаецца дэкарацыя, святло, музыка і дадаецца яшчэ адзін аб'ект - лялька, праз якую табе трэба данесці эмоцыі, пачуцці ... Гэта па- вар'яцку складана! Трэба сказаць, мне заўсёды гэта было цікава, я любіў назіраць за працай калегаў з тэатра лялек, а ўжо калі з'явілася магчымасць паспрабаваць! Дзякуй лёсу!

Зразумела, што ў двух тэатрах ты служыш не для паляпшэння матэрыяльнага становішча. Разумею, чаму гэта выклікае ў цябе ўсмешку. А для ...

Калі шмат адыграў і разумееш, што твой час сыходзіць, што на змену прыйшлі маладыя артысты ... Раптам табе кажуць, што ты маеш выдатны ўзрост і табе яшчэ гуляць і гуляць, што ты ўжо многае ўмееш і яшчэ шмат чаго хочаш і тады я разумею, што трэба ісці наперад, спрабаваць нешта новае! Раней марыў з'ехаць у вёску і завесці карову ... А потым зразумеў - не маё! Хачу працаваць, хачу быць занятым у цікавых тэатральных праектах! Любому чалавеку прыемна знаходзіцца там, дзе ты патрэбны!

Мне захацелася вярнуцца да фразы «ты многае ўмееш, але яшчэ шмат чаго хочаш» ... Няўжо ў цябе яшчэ ёсць ролі, якія хацеў бы сыграць? На мой погляд, ты шчаслівы акцёр - столькі сыграна!

Ёсць. Не тое каб шмат, але ёсць. Я казаў шмат гадоў таму. Дзед Акім «Ва ўладзе цемры» Льва Талстога, але гэтага я, напэўна, ўжо ніколі не сыграю, але вельмі хочацца ... Хоць ... калі вельмі хочацца ...

Зараз напішам і абавязкова хтосьці з рэжысёраў паставіць гэты спектакль!

Ты сыграў больш за 80 роляў ... І ўсе яны вялікія, значныя, нават калі маленькія. Так, вось такая гульня слоў. Як удаецца знайсці тое самае "зерне" ролі пра якое, шчыра сказаць, некаторым артыстам нават і неуздагад...

(Смяецца) Збожжа знайшоў, цяпер шукаю куды б яго пасеяць! .. Не ведаю ... Гэта значыць я ведаю, але гэта не публічны адказ ...

???

Так, так! З кожнай роляй ты пражываеш пэўны адрэзак жыцця. Я не існую асобна ад свайго персанажа. Дыхаю з ім адным паветрам, у гэты перыяд гэта мой характар, маё жыццё і нараджаецца гэта незалежна ад майго жадання! Я не прыходжу на рэпетыцыю шукаць тое праславутае "зерне". З кожнай роляй складваюцца пэўныя адносіны, зусім не падобныя на папярэднія. З адной - ты адчуваеш, што гэта яшчэ ў зародку хворае дзіця і ты пестуешь, выходжваеш , лелеешь яе (ролю), іншую бярэш з налёту, шашкі нагала, азарт такі! А бывае такое, што як шар - само пакацілася, толькі паспявай за ім, потым на святло з'яўляецца пачвара нейкая ... ці наадварот ...

У цябе с тэатрам атрымоуваюцца нейкія асабістыя адносіны …

Так! І я буду вельмі засмучаны, калі гэта спыніцца. Таму што гэта маё жыццё, маё светаадчуванне.

Калі я дамаўлялася з Аляксандрам пра сустрэчу, матывавала гэта тым, што ў яго хутка юбілей. Мне адказалі, што непрыстойна нагадваць яму пра ўзрост. “На сябе паглядзі"-  сказаў . Так што знаёмыя мы з Сашам вельмі даўно. Шмат пражыта, шмат зразумета і, увогуле, было пра што пагаварыць. Саша, што граху таіць, большая частка жыцця пражыта ...

А самае лепшае яшчэ наперадзе!

Праўда? Ты шчаслівы чалавек! Цябе нехта паведаміў, што будзеш жыць гадоў 150?

Не, не паведамлялі, але як-то я гэта ведаю! Разумееш, можна стаміцца ад жыцця і выдыхнуць, вырашыць, што ты ўжо ўсё зрабіў. А можна падымаць планку і працягваць чакаць, ставіць перад сабой задачы, у мяне шмат задач якія патрабуюць эмацыйных, фізічных выдаткаў, шмат не сыграна, увогуле ўсё наперадзе!

Увогуле, аб'ектыўна на жыццё ты глядзець не хочаш?

А на жыццё глядзець аб'ектыўна наогул немагчыма! Як і на тэатр! Тэатр мастацтва суб'ектыўнае і жыццё нельга пражыць не мяняючы сваіх адносін і прыхільнасцяў да сітуацыі або да з'явы, няхай гэта будзе прадмет адушаўлёны ці неадушаўлёны Усё-роўна кіруешся сваімі меркаваннямі! І праўда ў кожнага свая, таму-што кожны індывідуальны і мае свой погляд на падзеі і сітуацыю ...

Атрымліваецца, што ты верыш толькі ў сябе?

Самаўпэўненасць і вера ў сябе - зусім розныя паняцці, так? У сябе я, безумоўна, веру. У свае магчымасці, у сваю светлую будучыню, выдатную зусім, якую трэба будаваць цяпер і кожны дзень я гэтым займаюся. Я прачынаюся кожную раніцу і разумею, што наперадзе цэлы дзень, які трэба пражыць і хоць крышачку стаць лепш.

Атрымліваецца?

Так. Я сабе падабаюся. Бязглузда жыць і не падабацца самому сабе. Кожны ідзе наперад толькі сваёй дарогай. Напэўна, напэўна ёсць Хтосьці, хто табе дапамагае і Выпадак у жыцці - гэта выпадак або заканамернасць? Тут вельмі тонкая грань. І калі пасылаюць табе драмы, пакуты, перажыванні, шчасце, каханне, увесь спектр чалавечых пачуццяў - гэта ўсё для таго, што б ты стаў лепш ... «О, милая, не трогай таких вопросов! Кто из нас дерзнет ответить, не смутясь, я верю в Бога?» (Гётэ« Фаўст »), але хтосьці, вызначана ёсць, хто накіроўвае. Маё апантана шчырае служэнне справе якой я займаюся - маё прызначэнне і не тое каб я больш нічога не ўмеў, я і цвік вабью і адрыну пабудаваць змагу, доўг Радзіме аддаваў не ў самых лёгкіх умовах, служыў у Комі АССР, так што жыццё навучыла многаму, а стаў тым, кім стаў і стараюся, спадзяюся небеспаспяхова, як мага лепш выконваць тое што вызначана! Жыць трэба так, каб дастаўляць радасць сабе і навакольным.

Ці любіш ты тэатр?

Для мяне тэатр настолькі натуральны... Мы падыходзім адзін аднаму. Не ведаю, гэта каханне ці звычка?

Я рыхтавала розныя пытанні: галоўныя каштоўнасці ў жыцці, галоўныя падзеі і многія іншыя, але атрымалася, што ўсё, аб чым бы мы не пачыналі размаўляць - зводзіцца да тэатра, і, не выпадкова, пасля некаторых пытанняў я пакідала шматкроп'е. Хацелася, каб артыст крыху паразважаў. Саша адносіцца да тых нешматлікіх акцёраў, якія ведаюць тэатр і могуць шмат распавесці пра яго, для якіх тэатр не частка жыцця, а яго свет і сэнс існавання. Здаецца адбяры ў яго тэатр і не застанецца нічога вакол, таму што ўсё, што мае сэнс, засяроджана на невялікай прасторы, абмежаванай трыма сценамі - сцэне. Гэта яго Сусвет. І будзь паміж ім і гледачом чацвёртая, хай нават цагляная сцяна - ён разбурыць і яе сілай сваёй пераканаўчасці і нейкай толькі яму уласцівай акцёрскай праўдай.

Жана Літвінёнак

1 Зорка2 Зорка3 Зорка4 Зорка5 Зорка (1 адзнак, сярэдняе: 5,00 из 5)
Загрузка...

Комментарии закрыты.